Poemas visuales – Página 8

**Pesca presumiblemente accidental de un calamar gigante en la punta del rompeolas de Castro Urdiales**. JB, julio 2024. Montaje con GIMP a partir de foto hecha el 5 de mayo 2024 con OPPO Find X3 Pro. 2250×4000; f/2,4; 1/997 s.; ISO 50. La imagen del jibión está tomada de *european-squid-octopus-cephalopod-giant-squid-png-favpng-hJbkjSvAqDt4c6tZ4zN0WCGHL*

El gruísta, realizando tareas de prospección, previas al hormigonado del muro sur de la punta del Rompeolas, al alzar el cableado apresó un calamar de enormes proporciones. El jibión, que es como denominan al calamar en Castro Urdiales, pernoctó durante años en las inquietas aguas de la bahía de Castro Urdiales hasta que fue capturado el 5 de mayo de 2024. Los pescadores comentan el suceso y dicen que el jibión, al observar desde el fondo del mar el movimiento del gancho de la grúa al elevarse el cable, echó sus garras y mordió el gancho quedando fatalmente apresado. No hay acuerdo claro sobre si la pesca fue intencionada o accidental.

La pieza fue trasladada al Instituto Oceanógráfico de Santander para realizar el estudio biológico que explique este singular hallazgo. La alcaldesa de Castro Urdiales ha declarado que reclamará el cefalópodo para que sea expuesto en el museo del Faro de Castro Urdiales, en homenaje a las gentes del mar.

Juantxu Bazán, a 25 de julio 2024

Lo que aquí se expone no es exactamente arte abstracto, aunque muy bien pudiera parecerlo. Lo defino como arte encontrado y tiene un parangón obvio (naturalmente, salvando distancias) con la pintura y escultura ejecutada con objetos encontrados que artistas como Kurt Schwitters (1887-1948), el movimiento Dadá (a partir de 1916), y muy especialmente Robert Rauschenberg en su extraordinaria colección de Combine-paintings (años 50 y 60). Pero a diferencia de estos artistas, en los que el objeto va al cuadro para incorporarse a la obra como un elemento pictórico que añade significación, rompiendo a veces el marco de confort que le ha dado la tradicional forma rectangular, el arte encontrado del muelle don Luis se escapa del espacio expositivo habitual, la galeria o el museo, para instalarse, seguramente de forma efímera, en el propio lugar en el que es encontrado: entre los muros y estructuras del propio muelle.

El conjunto de esta obra nos habla del paso del tiempo, de la transformación de la materia, y por supuesto, habla de la mirada, y de la imaginación: un juego inagotable de placeres y misterios. He utilizado como soportes la fotografía sobre el hormigón, casi siempre, y raras veces sobre otros materiales presentes en el muelle. La pintura utilizada es, naturalmente, pintura encontrada: restos de grafitis (esmalte), efluorescencias de óxido (una reacción fisico-química favorecida por el material, el paso del tiempo y la intemperie) y de otros seres vivos como líquenes y mohos. En varias imágenes veremos otros seres vivos adaptados al ecosistema intermareal (balanos o bellotas de mar o dientes de perro, algas de verdín, líquenes litorales…) que colonizan los soportes de hormigón del extremo norte del solarium del muelle y buena parte de la plataforma del solarium. Las fotografías se han realizado con una cámara Olimpus E-M1 o con mi propio smartphone Oppo Find X3 Pro. Se ha hecho una selección, descartando muchísimas fotos para evitar quizás una excesiva reiteración. Y como siempre todas las imágenes van tituladas, contribuyendo con ello a jugar con imágenes y palabras, pero que no impide que cualquiera que vea estas imágenes se le antoje ver e imaginar lo que su buen entendimiento quiera.